Садржај
Из виртуелне перспективе, могуће је разумети Микеланђелову љубав према људској физиологији и његово невероватно дубоко познавање мушког изгледа. То је мермерна скулптура висине 17,0 метара (5,17 м) која приказује библијског лика Давида, приказаног као познатог нагог мушкарца. Наручила ју је Опера дел Дуомо на катедрали у Фиренци, а требало је да буде једна од низа великих статуа постављених у најновијим нишама трибина катедрале, на око 80 метара од земље. Микеланђела су конзули округа почели да раде на недовршеном пројекту који је 1464. године започео Агостино ди Дучо, а касније га је наставио Антонио Роселино 1475. године. Сваком другом вајару је на крају одбијен велики заустављач у мермеру због присуства велике количине „тарола“, или недостатака, који су угрозили стабилност ове огромне статуе. Који је од мермера изузетних размера остао занемарен пуних 25 година, лежећи у дворишту Опере дел Дуомо (Скупштине).
Превара ло клизач, пуои абилитаре или дисабилитаре вари типи ди цоокие: | booi рецензија
Израђена између 1501. и 1504. године од колосалног комада карарског мермера, ова скулптура је скраћеница од нове квинтесенције ренесансне уметности, преживели симбол људског потенцијала, идеализованог шарма и тежње ка изврсности. У целини, скулптура до тада влада, не може а да не буде фасцинирана новом педантном израдом, најновијим нијансираним речником и озбиљном симболиком садржаном у импозантном силуету Давида. Након успеха новог Давида из 1504. године, Микеланђелови радови су се састојали готово искључиво од великих планова.
Мелоцо је приказивао стопе из разних других основа, као да лебде у Едену и виде се одозго. Мелоцов величанствени профил Христа, са плаштом развејаним ветром, показује нагласак скраћивања фигуре који је радио и радио Андреа Мантења, али није био типичан за фреске фирентинских музичара. У последњој Мудрости, Микеланђело је имао прилику да прикаже, у ненадмашној размери, бројеве корака од могућег успона ка небу или пада и одвлачења. Artfilemagazine је ваш онлајн извор уметничких дела, сетова извођача, уметничких дела, путописа, сликарства, фотографа и структура за цртање. Циљ импозантне висине статуе био је да појача Давидов профил како би привукао публику док гледа статуу одозго.
Имајући епикурејска веровања, људи су виђени као средиште „врсте из нечега“. За Микеланђела, Давид је оригинални сигнал од особе која осваја живот уместо својих богова. Људи који су следили ново епикурејско размишљање успели су да се одвоје од њих око једног века пре него што су се поново ухватили. Ново хуманистичко размишљање о животу није имало довољан замах да превазиђе новопризнати мем божанства, већ је поново подривано наредних петсто година. Ново хуманистичко размишљање је првобитно лични захваљујући Епикуру, који је живео у Грчкој од 341. до 270. године пре нове ере. Његове информације су овековечене у дидактичној филозофској поеми De rerum natura („К природи из нечега“) римског филозофа Тита Лукреција Кара. Нова поема је лежала успавана у ватиканским архивама све док је није добио члан породице Медичи који је служио као папин секретар и превео поему са грчког на латински.
Чланци
Са само тринаест година, био је шегрт код Доменика Гирландаја, познатог уметника тог времена. Његова рана веза са фреско процесима и античким темама поставила је темеље за њихова каснија ремек-дела. Иако не, управо је његово време у новом дворишту Медичија под менторством Бертолда ди Ђованија распламсало њихову страст према вајарству. Скулптура – прелеп резбарени или ливени обрис људи или животиња, посебно оних у природној величини или већи, често дизајнираних да уживају у појединцу или стицају знања. – Скулптура Давида од Микеланђела једна је од најпознатијих статуа на сцени. Уметничко дело – термин или примена нечије креативности и маште, обично у уметничком окружењу попут сликарства или вајарства, чија су дела цењена углавном због свог шарма или емоционалне снаге.
За почетак, намењена фасади нове катедрале, површина нове статуе се booi рецензија лако може променити због свог монументалног стања и симболичког значаја. Ренесанса је дубок културни правац који је започео у Италији у 14. веку и трајао је до седамнаестог миленијума. Она је означила препород класичне уметности и филозофије античке Грчке и Рима.
Давид отелотворује ову филозофију, позицију као симбол храбрости и моћи да се носи са недаћама. Микеланђелов Давид је фасцинантан портрет једног од најтрајнијих примера од свих. Ремен на скулптури је висок, а број 8, Давидова скромност и борба за слободу и одлучност су типично представљени. Нови ремен је одличан доказ Давидове вере, вештине и храбрости, као и вредности коју он отелотворује.
Учење како учинити маму чланом породице док сте ентузијастични интроверт: Методе за јачање значајних веза
Најновија скулптура заиста је висока преко 5 метара и приказује Давида, новог библијског јунака, као одличног мишићавог и голог младог јелена, спремног да се бори са новим великим Голијатом. Једна од најпознатијих карактеристика најновије статуе је праћка коју Давид држи у левој руци. Било је много тумачења и могућих идеја о томе шта праћка представља и шта представља у статуи. У овом чланку ћемо размотрити четири могућа значења која прате праћку у Микеланђеловом Давиду. Фиренца, која се често сматра најновијом колевком ренесансе, карактерише се великим уметничким експериментисањем и развојем.
Закључно, Микеланђелов Давид је значајно ремек-дело ренесансне уметности, не само због своје техничке вештине већ и због богате симболике. За разлику од скоро свих осталих ренесансних уметничких дела, Давидова симболика је изузетно авангардна и вишеслојна, симболизујући људски облик, свеже божанско и секуларно, као и број седам. Чињеница да његова дугогодишња графичка историја показује да ренесансна уметност и даље охрабрује и забавља гледаоце. Нове слике Микеланђеловог Давида су права медитација музичког генија.
Истовремено, нове скулптуре су дубоке и реалистичне, имају испупчене вене унутар Давидове руке и измишљену фразу за њихову везу, што је изгледало као срамота да им сакрије поглед. Замислите Микеланђелову статуу Давида, која илуструје студентског шампиона који је надмашио нову скулптуру Голијата само својом храброшћу и одличном праћком. Када је Микеланђело почео да клеше нову скулптуру од чистог белог мермера како би је пренео познатом библијском причом, град Фиренца је намеравао да постави готову скулптуру на врх своје велике катедрале. Са висином од 5 метара, нова статуа је била лако уочљива са висине, а њен положај поред других статуа старозаветних јунака имао је веома велико религиозно значење, наводећи публику да гледа у страхопоштовање. Микеланђело Буонароти је имао само 22 године и тек је био у Риму да годину дана буде када му је кардинал поверио важан део.
Нова скулптура Давида је заправо статуа која држи праћку у левој руци и камен у десној. То су били веома важни знаци који су дефинисали нову библијску репутацију Давида и легенду о његовој скулптури над иконом Голијата. Микеланђело је мајстор фреско сликарства, технике у којој се слика наноси на влажни малтер.
Микеланђелова дела нису се сводила само на стварање прелепе уметности; она су се сводила на хватање нове материје од човечанства. Њихове скулптуре и скице нису биле само прикази људског облика; то су била истраживања људског угледа. Микеланђелова уметност је одраз сопствене духовности и дубоког познавања људских инстинкта.
Стога, најновији шарм ваше скулптуре и дискусија о њеној локацији само помажу да статуа буде одличан доказ да је уметничко дело промовисано током година. Његова употреба запањујућег тона, активних аранжмана и беспрекорне анатомске прецизности поставља нове стандарде графичке изврсности. Нови плафон је постао референтна таваница за будуће извођаче, утичући на Рафаела и многе друге.
